ماشین چاپ
امانت‌داری
- دوره
- ۱۴۰۲-۱۴۰۴
- مکان
- امانت‌داری، بازار سعدی، رشت؛ بازار آرت‌بوک، گالری دیدار، تهران
- برچسب‌های مضمونی
- فضای عمومی و شهریفضای خودگردانمداخله
معرفی کوتاه پروژه
«ماشین چاپ» یک دستگاه پرس مکانیکی چهارایستگاهی سادهاست که مشارکت‌کنندگان شخصاً آن را به کار می‌اندازند: هر ایستگاه یک رنگ را چاپ می‌کند و در نهایت، مشارکت‌کننده با چاپ چهاررنگ خودش، محل را ترک می‌کند. این دستگاه در فضای باز، مقابل فضای «امانت‌داری» و بدون حضور هیچ پرسنلی نصب شده است و در طول هر دوره از اجرا، به‌طور پیوسته شبانه‌روزی کار می‌کند.
این اثر نخستین بار در تعطیلات نوروز ۱۴۰۳ در مکان «امانت‌داری» در بازار سعدی رشت نصب شد و هدف آن این بود که از آن پس، هر نوروز با هنرمند و موضوعی متفاوت بازگردد. در مهرماه ۱۴۰۴، این دستگاه برای دورهٔ سومی خود به تهران و رویداد «بازار آرت‌بوک» در گالری دیدار سفر کرد. این پروژه در طول نسخه‌های مختلف خود، به‌تدریج به یک سنت نوروزی تکرارشونده برای «امانت‌داری» بدل شده است.
زمینه و بستر اجرا
«امانت‌داری» در درون یکی از بازارهای کوچک رشت، نزدیک میدان شهرداری، قرار دارد. در ایام نوروز، این میدان مملو از جمعیت می‌شود و بازار یکی از نزدیک‌ترین سرویس‌های بهداشتی عمومی در آن منطقه است. بنابراین، تردد افراد از مقابل امانت‌داری عمدتاً تصادفی و پیوسته است: بسیاری از کسانی که از آنجا عبور می‌کنند، برای تماشای هنر نیامده‌اند و شاید اصلاً انتظار مواجهه‌ای هنری را نداشته باشند.
قرار دادن دستگاه در فضای باز، بدون حضور پرسنل و بدون آستانه‌ای برای ورود، پاسخی به این شرایط بود. با انتقال اثر به سمت خیابانیِ فضا، به‌جای نگه‌داشتن آن پشت پنجره یا در، پروژه اجازه داد این مواجهه با شرایط خودِ رهگذر — کوتاه و اختیاری — باقی بماند. نسخهٔ تهران محیط را تغییر داد، اما منطق زیربنایی آن را حفظ کرد. «بازار آرت‌بوک» یک نمایشگاه کتابِ هنریِ تجربی است که فضایش تناسبی با فضای روزمرهٔ «امانت‌داری» در رشت دارد.
شکل‌های مشارکت و فرآیند اجرا
فرایند کار در تمامی نسخه‌ها یکسان است. یک مشارکت‌کننده به دستگاه نزدیک می‌شود، سطحی را برای چاپ انتخاب می‌کند (کاغذ، یک دفترچه، یک کتاب قدیمی یا اسکناسی که به‌عنوان عیدی برای سال نو همراه دارد) و به‌ترتیب از چهار ایستگاه رنگ عبور می‌کند. دستورالعمل‌های کنار دستگاه نحوهٔ استفاده از آن را توضیح می‌دهند و بقیهٔ موارد بر عهدهٔ خودِ مشارکت‌کننده است. امانت‌داری گاهی اوقات اسکناس‌های عیدی را در داخل بازار توزیع می‌کرد تا مردم بتوانند مستقیماً روی آنها چاپ کنند.
دستگاه‌ها به‌صورت شبانه‌روزی و به مدت پانزده روز پیاپی در محل باقی می‌ماندند. در غیاب پرسنل، این دستگاه‌ها هم در معرض استفادهٔ خشن و هم استفادهٔ محتاطانه قرار داشتند و گاهی آسیب می‌دیدند یا از کار می‌افتادند؛ طراحی بهاندازهای ساده نگه داشته شده بود که سازندگان بتوانند آنها را به‌سرعت تعمیر کرده و به چرخه بازگردانند.
هر نسخه با گروه متفاوتی از همکاران و پیرامون یک گزارهٔ متفاوت ساخته شده است:
نسخهٔ اول
نوروز ۱۴۰۳ — «دشت را تکثیر کنید»: با حضور هنرمندان آیسا رشید، کاوش ژاله، میترا سلطانی و ملاحت محب‌خواه، و طراحی تصویر مهر توسط کمند صمیمی.
نسخهٔ دوم
نوروز ۱۴۰۴ — «این یکی زاد بود، آن یکی باد»: تصویرسازی توسط یاسی مصدق، با کار بر روی دوگانگی «زاد» و «باد» و رابطهٔ میان رشد فردی و جمعی.
نسخهٔ سوم
بازار آرت‌بوک ۱۴۰۴ — «ماشین چاپ شماره ۳»: در بازار آرت‌بوک، گالری دیدار، تهران. با حضور امیرعلی قاسمی، با پرداختن به زبان ملی، حق یادگیری زبان مادری، حفظ فرهنگ‌های زبانی و مقاومت در برابر جذب شدن در زبان‌های مسلط. راهنمای استفاده توسط صبا حسن‌زاده؛ تصویرسازی توسط کتایون مسعودی.
انگیزه‌ها و پرسش‌ها
نقطهٔ شروع پروژه، عملی و موقعیت‌مند بود. «امانت‌داری» راهی می‌خواست تا در شلوغ‌ترین روزهای توریستی تقویم رشت حضور داشته باشد، بی‌آنکه ریتم افرادی که صرفاً از بازار عبور می‌کردند را دگرگون کند. مجاورت با یکی از معدود سرویس‌های بهداشتی عمومی در آن منطقه، جریان پیوسته‌ای از رهگذرانی ایجاد می‌کرد که بسیاری از آنها قصد درگیرشدن با هنر را نداشتند. چالش این بود که یک رویارویی کوتاه، اختیاری و جذاب ارائه شود که بتواند آنها را در آستانهٔ مسیر روزمرهٔ خودشان، در هر ساعتی از شبانه‌روز، ملاقات کند و نیازمند آمادگی، توجه یا تعهدی فراتر از کنجکاوی ساده نباشد.
این مسئله در کنار موضعی گسترده‌تر دربارهٔ اینکه هنر در کجا باید اتفاق بیفتد قرار می‌گرفت. از نگاه پدیدآورندگان، صحنهٔ هنرهای تجسمی ایران عمدتاً از فضاهای شهری‌ای که بیشتر مردم واقعاً در آنها حرکت می‌کنند، دور مانده است. پروژه در طول نسخه‌های مختلف، همچنین به درکی عملی از رابطهٔ خود با مخاطب پایبند ماند: اینکه آنچه ارائه می‌شد، یک تعامل بی‌واسطه و با آستانهٔ ورود پایین بود، نه یک فرایند جمعیِ ساختاریافته. «امانت‌داری» به‌صراحت بیان کرده است که این نوع کار را بیشتر تعاملی می‌داند تا مشارکتی به معنای دقیق کلمه.
محدودیت‌ها و راهبردها
مهم‌ترین محدودیت، فقدان هرگونه حمایت مالی بود که هم مقیاس آنچه ساخته می‌شد و هم میزان در معرض استهلاک و آسیب بودن پروژه در استفادهٔ عمومی را تعیین می‌کرد. در پاسخ به این امر، پروژه با سادگی و قابلیت بازتولید کار کرد: یک مکانیسم مکانیکی که بهاندازهای سبک بود که خودِ پدیدآورندگان بتوانند آن را نگهداری، تعویض یا بازسازی کنند، همچنین یک کوچک‌نگه‌داشتنِ عامدانهٔ ساختار پیرامون آن. «امانت‌داری» اصل عملیاتی خود را «کوچک در ابعاد، بزرگ در استاندارد» توصیف کرده است.
گالری
منابع مالی / حامیان
«ماشین چاپ» توسط «امانت‌داری» راه‌اندازی و نگهداری می‌شود و در نسخه‌های مختلف آن توسط عماد نوشیروانی و محسن جعفری‌پور کیوریت شده است. هر دوره با مجموعهٔ متفاوتی از همکاران پیش رفته است: آیسا رشید، کاوش ژاله، میترا سلطانی، ملاحت محب‌خواه و کمند صمیمی برای نسخهٔ اول؛ یاسی مصدق برای نسخهٔ دوم؛ و امیرعلی قاسمی، صبا حسن‌زاده و کتایون مسعودی برای نسخهٔ سوم که با مشارکت بازار آرت‌بوک در گالری دیدار تهران ارائه شد.
این پروژه با هزینهٔ شخصی «امانت‌داری» تأمین می‌شود. در رویداد «بازار آرت‌بوک» در مهر ۱۴۰۴، پوستر و نسخه‌های چاپی در ازای مشارکت مالی اندکی از سوی بازدیدکنندگان ارائه شد تا هزینه‌های ارسال و تولید پوشش داده شود.
درباره هنرمند
«امانت‌داری» پروژهٔ ماشین چاپ را به‌عنوان بخشی از برنامه‌های مستمر خود برای پروژه‌های جایگزین و تجربی در رشت توسعه داد. «امانت‌داری» یک فضای مستقل و هنرمندگردان است که در یکی از بازارهای محلی رشت واقع شده است. این فضا بیش از دو سال است که با تمرکز بر نمایش پروژه‌های جایگزین و تجربی فعالیت می‌کند.
ایمیل: amaanatdaari.rasht@gmail.com اینستاگرام: amaanatdaari@
این مدخل بر اساس مستندات به‌اشتراک‌گذاشته‌شده توسط امانت‌داری تهیه شده است.